守其拙，慕其老味，得雕刻之妙道。
这是桃核雕刻带给人的感觉。
经年盘玩以后，颜色红润，包浆甚是喜人。
堂主痴迷核雕，不分材质，只在工艺和创意上说话。
目前桃核雕刻，呈全国分散爆发模式。
作者甚众，甚或南方雕刻作者也在尝试桃核雕刻。
而在炫目的雕刻技术背后，我们要沉淀和追寻一下桃核的余味。
雕刻技术只是技术，热闹过后要耐得住人的玩味。
就南方而言，技法还是借用橄榄手法多一点。需调整。
北方桃核雕刻，技法传承的好，题材偏少，韵味还需提高。
有人说：你说话苛刻，我想说的是：要直面事物本质。
不盲从，稳扎稳打，把雕刻基础打好。
雕刻要在韵味和趣味上下文章。
我们的内心要恪守“真善美”，而不是“邪恶丑怪。”
我们都要生存，无可厚非，但留一点情怀有错吗？
俞田老师曾说：你观察这一领域，有人达到了怎样的高度。
如果这个高度自己的天赋可以够得到，可以努力。不然最好重塑风格。
除了技术，雕刻更需要天赋灵感和良好的美学基础支撑。
心中所想，会投射到作品上，一一展露。
桃核雕刻，堂主更偏向老味和传统的回归。
譬如这套王蒙所作的《四大天王》桃核作品。
开脸不怪诞，有入庙堂之庄严感。服饰和兵器的处理，亦能看出传统功力。
背后动物的处理，能借用纹路，祥瑞之气烹然而生。
尊重材质，在会意者手中，作品自然有了自己的生命。
说个小故事：当年希今老师的五鬼钟馗，是堂主第一个收藏的。
谁都说我疯（对于当时来讲，价格是破纪录的）。
我敢收藏，是我看到了作品的雕刻状态和水平。
以至后来的《拂云晓月》，没有开脸，很多人觉得奇怪。
而这枚作品恰恰是桃核雕刻转折点，从写实到写意过渡的代表作品。
堂主圈中混迹多年，就这个直脾气，只对作品说话。
玩，品，我们都要认真而行。
为的是让文玩真正靠近文化，让玩意儿可以继续传下去。
我会一路坚持，我们一路行走可好。
写就此篇，鸟鸣琢耳，天已大亮。
以下是王蒙老师作品《四大天王》，请欣赏。
